BEHAVIOR: confirmado retorno aos palcos no próximo mês de abril

 

O BEHAVIOR confirmou sua presença na décima edição do Metal Union Festival, que acontecerá no sábado 12 de abril na Green House, em Salvador/BA.

O evento iniciará às 22h com entrada a R$50,00 disponibilizada na plataforma Sympla, e contará com a participação especial da veterana Headhunter D.C..

Em paralelo, a banda continua trabalhando nas gravações do seu vindouro terceiro álbum de inéditas, “Eternal Hunger”. O disco será lançado no segundo semestre pelas gravadoras Mutillation Records e Eternal Hatred Records.

Para mais informações sobre as atividades da banda BEHAVIOR e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

KILLRAPE: grupo segue trabalhando no suporte de “Corrosive Master”

 

O KILLRAPE segue na divulgação do álbum “Corrosive Master” lançado em setembro de 2024 e elegeu a faixa “Cyanide Temple” para fazer um lyric vídeo.

O tema é tão pesado quanto a música, pois narra as atrocidades cometidas pelo louco e líder religioso Jim Jones, em 1978. Neste vídeo, muito bem editado pelo já renomado mago dos lyric vídeos, Marcelo Silva, foram usadas filmagens originais resgatadas dos registros da seita Peoples Temple (Templo do Povo) vivendo em Jonestown, na Guiana. “É bizarro do início ao fim essa história. Mais triste ainda é vermos que até hoje pessoas seguem caindo em armadilhas mentais criadas por falsos profetas”, aponta o guitarrista Nilmon Filho.

A música mostra um lado mais Thrash clássico da banda, com uma introdução longa com batidas tribais que leva ao riffs mais rápidos e refrão marcante. “Foi difícil estudar as notícias para criar a letra”, comenta Rodson Lemos (vocal). “Algumas outras bandas já haviam escrito músicas sobre esse tema, ele é bem famoso. Isso serviu como combustível para fazer algo ainda mais brutal”, finaliza o vocalista.

No fim do lyric vídeo, recortes dos jornais da época nos contam o desfecho da história macabra: o suicídio em massa causado por envenenamento arquitetado pelo pastor, que também se matou, mas com um tiro na cabeça.

Formado em 1993 pelos irmãos Nilmon Filho (guitarra, ex-Hicsos, Vengeance of Mine e Imperfecta) e Rodson Lemos (vocal), o KILLRAPE surgiu inicialmente sob o nome Corrosive, mudando posteriormente para sua identidade definitiva. A estreia veio com o impactante álbum “Corrosive Birth” (2010), que marcou o início da saga sombria da banda. “KILLRAPE é o mal encarnado. Nascido de uma noviça de alma e corpo estuprados, o filho do diabo chega à raça humana com a determinação e o sentimento de vingança herdados de seu pai. Fazendo de sua mãe biológica sua primeira vítima já no nascimento corrosivo, a saga de filho do mal começou em 2010”, descreve Nilmon Filho.

O segundo álbum, “Corrosive Legion” (2011), trouxe composições criadas entre 1995 e 2011, consolidando um ciclo e abrindo caminho para um futuro com músicas inteiramente novas. O sucessor, “Corrosive Master”, inicialmente previsto para 2015, enfrentou adiamentos devido a questões pessoais e foi finalmente lançado em 2024. “O álbum ‘Corrosive Master’ vem sendo trabalhado desde 2012 e foi gravado e regravado três vezes. É o ‘Chinese Democracy’ do KILLRAPE! São oito músicas que apresentam o Thrash Metal com passagens épicas e progressivas, mantendo o espírito violento e obscuro”, destaca Nilmon.

Mixado pelo próprio Nilmon Filho, “Corrosive Master” introduz uma nova abordagem na afinação, ficando apenas meio tom abaixo do padrão, trazendo mais clareza aos riffs. “Nos dois álbuns anteriores, usávamos afinações dois tons inteiros abaixo, o que aproximava o som do Death Metal. Dessa vez, buscamos um equilíbrio que mantivesse a agressividade sem comprometer a nitidez dos riffs”, explica Nilmon. “Nos dedicamos para fazer deste terceiro trabalho o divisor de águas entre as composições antigas e as realmente novas, pois para ‘Corrosive Master’ todas foram criadas do zero”, completa.

A faixa-título, “Corrosive Master”, narra o domínio absoluto do filho de Lúcifer sobre a Terra, retomando a narrativa iniciada em “Corrosive Birth”. A capa do álbum traz um fragmento da pintura do século XV presente na Basílica de São Petrônio, obra do artista italiano Giovanni de Modena. O Inferno de Dante, ricamente detalhado na obra, se alinha à temática sombria da banda.

Um dos elementos da pintura retrata Maomé sendo devorado por demônios, o que gerou polêmicas ao longo da história, incluindo um atentado supostamente ordenado pela Al-Qaeda em 2002 contra a Basílica. “Além de ser uma pintura impressionante, ela carrega história e polêmicas religiosas. Resume bem o conflito entre céu e inferno que algumas letras do KILLRAPE abordam. Esse antagonismo é uma fonte inesgotável de inspiração para o nosso som. Estamos tão empolgados com a capa que já decidimos divulgá-la”, comenta o vocalista Rodson Lemos.

Para mais informações sobre as atividades da banda KILLRAPE e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

https://youtu.be/36WPrZyEeQQ

RICK “AVENGER” BARROS: confira agora o videoclipe de “Deathstalker (The Last Hell Crusader)”

O guitarrista RICK “AVENGER” BARROS confirmou o lançamento do vídeo da música “Deathstalker (The Last Hell Crusader)”, que faz parte do meu álbum instrumental “Reasons For My Vengeance” (2024, MS Metal Records).

Nessa música instrumental, o músico apresenta uma fusão do Heavy Metal com tempero de Baião, apontando para as suas raízes brasileiras. O referido trabalho demonstra a performance musical do artista em locações muito especiais para ele. O Parque Nacional de Ipanema, com cenas tanto em sua exuberante paisagem natural, como também nas instalações da Real Fábrica de Ferro São José de Ipanema (Iperó/SP), e o bar Lucky Friends (Sorocaba/SP), referência no universo da kustom kulture motociclística.

“Deathstalker (The Last Hell Crusader)” é uma composição de autoria de Rick e a sua produção musical contou com a experiência do músico Thiago Bianchi (Noturnall, Shaman). Já a direção do videoclipe contou com a assinatura do experiente profissional Lemon Marodin.

O guitarrista RICK BARROS vem se destacando no cenário musical pela repercussão de seu álbum instrumental, “Reasons For My Vengeance”, e agora abre inscrições para receber alunos online.

No dia 31 de janeiro, RICK BARROS abriu inscrições para sua mentoria de guitarra 100% online, cuja primeira turma dará início às atividades no dia 06 de fevereiro, com uma aula inaugural gratuita transmitida pelo Google Meet e por sua conta no Instagram (@rickbarrosofficial). No total, são quinze vagas para aqueles que desejarem receber a mentoria completa do guitarrista durante doze meses e evoluir enquanto músicos. Os interessados podem realizar sua pré-inscrição (clicando aqui) para responder algumas perguntas e receber link de uma aula gratuita a fim de conhecer o método da mentoria. Essa aula não tem limite de participantes.

Rick é graduado em licenciatura em Música pelo CEUNSP/Cruzeiro do Sul, pós-graduando em Educação 5.0 – Metodologias Ativas e Encino Híbrido pela UNESP, autor de artigos acadêmicos e realizou cursos como produção musical na Berklee College Of Music (Los Angeles) e composição na EM&T. Teve professores como Kiko Loureiro, Rafael Bittencourt, Fabrizio Di Sarno e Loudon Stearns.

Em setembro de 2024, Rick lançou a produção audiovisual de “E@rth-2”, primeiro single do álbum instrumental “Reasons For My Vengeance”.

RICK BARROS é um guitarrista nascido na capital paulista, residente no interior e vem trabalhando na divulgação de seu primeiro disco solo instrumental “Reasons For My Vengeance”.

Rick deu início ao trabalho de pré-produção do “Reasons For My Vengeance” (abreviado R4MV) em 2021. A partir daí, começou a parceria com o produtor Thiago Bianchi (Noturnall, ex-Shaman) que acompanhou o processo desde a composição das músicas. Em seguida, entraram Raphael Dafras (Edu Falaschi, Almah) no baixo e Marcell Cardoso (Bittencourt Project, Família Lima) na bateria. Atualmente, trabalha na divulgação do disco e agendamento de shows.

https://youtu.be/u3Xhn3vXyRs

HUMAN: confira agora o videoclipe de “Sweet Home of Stars”

 

A banda baiana de Heavy Metal HUMAN disponibilizou no último dia 13 de março, no seu canal oficial no YouTube, o videoclipe da música “Sweet Home of Stars”. O referido material áudio visual foi registrado ao longo do ano de 2024, nos estados de Minas Gerais, São Paulo, Bahia ,Pernambuco, Paraíba, Rio Grande do Norte, Ceará, Piauí, Sergipe e Alagoas.

Com edição assinada por Marcos Ribeiro, esse vídeo se configura como uma pequena homenagem e agradecimento da banda, à todos os produtores, amigos e público que lhes deram suporte e fizeram estas turnês possíveis.

Formada em 2007, o HUMAN iniciou sua história tocando covers de todas as fases do Black Sabbath, para posteriormente se dedicar a um som autoral bebendo bastante dessa fonte, assim como do Classic Rock e do Blues. Outra grande influência, tanto nas letras como nos riffs, é a obra da banda Death, do mestre Chuck Schuldiner. O nome HUMAN faz referência direta ao disco da banda americana.

Em sua trajetória, a banda já participou de diversos festivais, dentre eles: Caetité Metal Open Air 2013, Feira Noise Festival 2014, Ruídos no Sertão 2014 e 2015, Palco do Rock 2011, 2015 e 2024 e Dopesmoke Festival 2021. Nesses anos de estrada teve a oportunidade de dividir o palco com grandes nomes do cenário metálico. Em 2013, foi banda de abertura do Kiko Loureiro Trio, em sua turnê “Sounds of Innocence”. No ano de 2015, foi banda de encerramento do workshow de Marty Friedman, ex-Megadeth. Em fevereiro de 2016, fez parte do Sisal Rock Festival, ao lado do Dr.Sin.

E no mês de julho, 2016, foi banda de abertura da “Infinite Entanglement Tour” de Blaze Bayley, ex-vocalista do Iron Maiden. Nos últimos anos, o HUMAN tem conseguido difundir seu som fora do estado da Bahia, tendo feito shows nas cidades de Simão Dias, Itabaiana, Salgado e Lagarto (Sergipe), Arapiraca (Alagoas), João Pessoa, Patos e Sousa (Paraíba), Recife (Pernambuco), Teresina e Parnaíba (Piauí).

Com uma identidade fortíssima e letras que refletem um caráter crítico e filosófico, o HUMAN tem como proposta a busca de um som bastante original. A banda lançou, em setembro de 2012, após completar cinco anos de estrada, seu primeiro EP intitulado “Leaving the Shadows”.

Em outubro de 2016, lançou seu debut álbum “Sad Modern World”. Em 2017, em suporte ao álbum lançado, e em comemoração aos 10 anos da banda, foi realizada pela região Nordeste a turnê “Ten Years of Heavy Metal”. Em agosto de 2018, o vocalista Pedro Neto, por motivos pessoais, decide se desligar da banda.

Em 2020, o HUMAN apresenta Lucas Laudano como seu novo vocalista, lançando o clipe da música “A Call of the Wild” e os Singles de “Clay Idols” e “A New Perception”. Em 2021 mais um clipe, desta vez da música “Unknow Sea” e finalmente em 2022 o lançamento do full lenght “A New Perception”. Para divulgação do disco neste ano de 2023 a banda realizou a sua segunda turnê pela região Nordeste e vem se apresentando, principalmente nas cidades baianas.

Em novembro de 2023, por questões pessoais, Lucas e Clauzio se desligam da banda. O HUMAN continua em atividade, tendo agora Rodrigo Sobrinho como vocalista e Gilmar Ferreira como baterista convidado. Em janeiro deste 2024, a banda realizou sua primeira turnê pelo Sudeste passando por cidades nos estados de Minas e São Paulo e em junho passou por oito estados em sua terceira turnê pela região Nordeste também no ano de 2024.

Para mais informações sobre as atividades da banda HUMAN e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

https://www.youtube.com/watch?v=PTWohCeZy28

GATOS FEIOS: confira agora o EP “Jovem Rock & Guarda Roll”

 

A banda GATOS FEIOS lançou com exclusividade, no seu canal oficial no YouTube, o EP “Jovem Rock & Guarda Roll”, que contém três releituras para clássicas eternas do movimento da Jovem Guarda.

Ao todo são três canções, que ganharam nova roupagem e uma calibragem mais pesada. São elas “Eu Sou Terrível” e “Quero que Vá Tudo pro Inferno” do rei Roberto Carlos, além de “Pensando Nela” dos Golden Boys.

Para conferir o referido trabalho na íntegra, que contou com a produção de Sérgio Ramos (Estúdio Subterrâneo), basta clicar aqui.

A banda GATOS FEIOS começou em 2010, quando dois amigos que não eram tão próximos, Leon César e Ederson, decidiram se juntar para fazer música. Sem um estilo definido, começaram por brincadeira tocando músicas de ícones do Rock dos anos 50, como Elvis Presley e Jerry Lee Lewis. Para surpresa de ambos, o som ficou bom! Como já tocavam em outras bandas de Punk Rock e HardCore, surgiu a vontade de criar algo diferente. Assim, chamaram Paulo para tocar baixo, mas ele logo foi substituído por Ricardo por questões ideológicas. Estava formada, então, a banda GATOS FEIOS.

O grupo ganhou destaque ao se apresentar no famoso Baile dos Anos 60 em Caieiras. Em 2011, gravaram as músicas “Eu era tão seu Amigo”, “No bar todo mundo é Amigo” e “Jornada para te Conquistar”, que estão disponíveis em todas as plataformas digitais.

A banda passou por diversas casas de show pelo estado de São Paulo, mas, infelizmente, Ederson, baterista e fundador, precisou deixar a banda para se dedicar à família e ao trabalho. Foi então que Felipe Sanches entrou para assumir a bateria, garantindo que a banda continuasse ativa. Hoje, os GATOS FEIOS seguem levando seu som animado para bares, festas, casas de show e qualquer lugar onde seja possível se apresentar.

Em sua trajetória, a banda gravou o EP “Não Sou Mais uma Carta”, com três músicas: “Não Sou Mais uma Carta”, “Aos Teus Olhos” e “O Que Venha Ser”. A música “O Que Venha Ser” ganhou um clipe no YouTube, e as faixas estão disponíveis no Spotify. No período pós-pandemia, a banda contou com a entrada de Sergio Ramos, que trouxe muita energia ao grupo, embora tenha ficado apenas três anos. Em 2024, João Nagamichi foi escalado como o novo baterista, marcando uma nova fase para a banda.

Atualmente, os GATOS FEIOS estão em produção do seu primeiro álbum completo, com dez músicas, que será lançado em 2025. Este álbum promete consolidar a banda como um grupo que transita entre diversos gêneros, como Punk Pop, Rock Nacional Clássico, Indie, e Skacore. Com certeza, 2025 será um grande ano para a banda, que planeja levar seu novo trabalho para diversas casas de show.

GATOS FEIOS é uma banda que já misturou Rockabilly, Surf, Rock Pop, Jovem Guarda e Punk Rock. Com um repertório que inclui tanto covers quanto músicas autorais, eles garantem diversão e agitação para todos os públicos.

Para mais informações sobre as atividades da banda GATOS FEIOS e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

PSYCHOTIC APES: lança o single "Boomers" e inicia a pré-venda do próximo álbum

 

A faixa “Boomers”, primeiro Single do vindouro álbum “Marakatus”, foi lançada nas plataformas de streaming na última quarta-feira, 12 de fevereiro. A música fala de uma geração (em um sentido mais ideológico que cronológico) que, pela postura reacionária e ultraconservadora, impede o progresso da humanidade, produzindo líderes negacionistas, antivacinas, autocráticos, racistas e neofacistas.

O álbum completo será lançado no dia 30 de abril e também será disponibilizado em CD. Quem quiser adquirir na pré-venda terá acesso ao material antes do lançamento oficial nas plataformas, além de um encarte autografado pela banda e preço promocional.

Em paralelo, “Marakatus” é o título do que será o terceiro álbum de estúdio da banda PSYCHOTIC APES, sendo o primeiro trabalho de inéditas com Pablo Rugal nos vocais. Mais maduro que os antecessores, percebe-se que os experimentos sonoros testados nos trabalhos prévios se harmonizam e se equilibram, consolidando a assinatura estética da banda e sua proposta de fundir música pesada e ritmos brasileiros.

“Marakatus” será lançado no primeiro semestre de 2025, e uma tiragem na sua versão física está sendo estudada entre a banda e a sua atual gravadora, a MS Metal Records. Mais informações sobre este possível lançamento serão disponibilizadas em breve.

A PSYCHOTIC APES é uma banda de Rock brasileira, baseada em Natal-RN, com influências de Metal, Grunge, Hard Rock e música regional, criada em 2019.

Em maio de 2021, o primeiro álbum, autointitulado, foi lançado nos serviços de streaming. Duas faixas ganharam videoclipes: “Inside the Shadow”, que contou com a participação do grupo Capoeira Brasil; e a balada acústica “Lovely Dirty Words”; ambas com direção de Ayrthon Medeiros e produzidas pela Ronin Digital.

Em setembro daquele ano, a banda lançou um novo EP de inéditas, chamado “Lifetime”, com quatro faixas, e um videoclipe para a música “Lighthouse”, com direção de Thales Victor e produção da Nav Noar. Tanto o EP quanto o clipe foram financiados pela Lei Aldir Blanc de Incentivo à Cultura.

Em novembro de 2021, tocou no tradicional festival Garagem de Rua, em Natal, e foi indicada para o prêmio Hangar de Música nas categorias “Música Decola” e “Melhor Videoclipe do Ano”, pelo clipe de “Lighthouse”, que também figurou entre os finalistas no Céu – Festival de Videoclipes, inserido no Pipa MPB Fest (2022),  do 11° Fest Clip, em Santa Gertrudes-SP e da 1ª edição do RN Clipe Festival, na categoria de melhor roteiro.

A banda também foi indicada pela revista Roadie Crew na votação dos melhores do ano de 2021 e 2022, em todas as categorias, e ao prêmio Dynamite de 2021, na categoria “Melhor Álbum de Rock”.

Em seguida, lançaram seu segundo álbum, “A New  Lifetime”, pelo selo latino-americano Eletric Funeral Records.

O disco contém as músicas remixadas e remasterizadas do EP “Lifetime” e mais quatro novas faixas, entre elas “Under the Dusk” e “Stab”, cujos videoclipes foram bastante elogiados pelo público e pela crítica,  respectivamente dirigidos por Thales Victor e Ayrthon Medeiros, tendo o vídeo de “Under the Dusk” sido indicado ao prêmio da 1ª edição do RN Clipe Festival, na categoria de melhor edição e ao Céu – Festival de Videoclipes, inserido no Pipa MPB Fest (2023).

Em maio de 2023, a música “Under the Dusk” ficou entre as 15 finalistas do Festival MPB 84, sendo executada ao vivo pela banda no primeiro dia do festival, na Arena das Dunas, Natal-RN.

Em setembro, a banda lançou o EP “Reinventing the Shadow”, com releituras de músicas dos dois primeiros álbuns e, em dezembro, foi selecionada para tocar no circuito Natal em Natal, promovido pela Prefeitura Municipal de Natal, tendo figurado no line up do Festival Rock Reeira.

Atualmente se dedica às gravações do terceiro álbum de estúdio.

A PSYCHOTIC APES é formada por:

Pablo Rugal – voz principal
Ramiro Barros – voz, guitarra
Tadeu Marinho – guitarra
Patrick Sena – baixo
Rafael Franzon – bateria

Para mais informações sobre as atividades da banda PSYCHOTIC APES e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

https://open.spotify.com/intl-pt/album/6JYxq4xmsfOVacTguX2sJ6?si=9Q3xDNbKRHOlSORm1OZBIw

ORGANOCLORADOS: no Prêmio Destaque da Revista Vitrine

Escolhida pelo público, a ORGANOCLORADOS venceu na categoria Grupo Musical, na cerimônia Prêmio Destaque da revista Vitrine.

Realizado há 10 anos pela Revista Vitrine, o Prêmio Destaque é o maior evento empresarial do interior da Bahia e a cada ano elege as empresas e profissionais que se destacam em seus respectivos segmentos, indicados em pesquisas de opinião popular. Ao receber o resultado surpreendente, os integrantes da ORGANOCLORADOS ficaram entusiasmados e muito agradecidos pelo carinho e a participação do público.

Neste ano, o evento de premiação homenageou os vencedores nas diversas categorias, sediados em 10 importantes cidades do interior da Bahia (Alagoinhas, Catu, Pojuca, Entre Rios, Esplanada, Rio Real, Inhambupe, Aporá, Acajutiba e Crisópolis) e foi realizado na cidade de Alagoinhas, no Espaço Maria Flor. A apresentação ficou a cargo de Jefferson Beltrão, experiente jornalista de rádio e TV e a ORGANOCLORADOS recebeu o troféu das mãos da atriz Bianca Rinaldi.

É a segunda vez consecutiva que a ORGANOCLORADOS recebe a indicação e sai vencedora nessa premiação. Além da natural alegria pelo reconhecimento, a banda valoriza ainda mais essa conquista por causa da grande abrangência da categoria que não distingue gêneros musicais. “Num contexto em que o Rock autoral independente não ocupa tanto espaço nos meios de comunicação de massa e locais de shows quanto outros gêneros musicais, essa premiação é uma surpresa maravilhosa e significa muito para nós”, salienta Artur W (guitarra e voz).

O Prêmio Destaque também promove a exposição e oportunidades de expansão da rede de contatos. O evento reuniu mais de 1.000 pessoas, entre empresários, profissionais e convidados, com a repercussão posterior que se observou nas semanas seguintes.